Isn't that a strange cover? The whole VOGUE Paris November ed. is a Bruce Weber special. Will post more about it later /// Ist das nicht ein sonderbares Cover? Die gesamte VOGUE Paris Novemberausgabe ist ein Bruce Weber special. Werde mehr dazu später posten
...last saturday for a coffee and to buy some magazines. Sometimes it's fantastic to live in south-western Germany. France is only an hour away. I love it to see PARIS written on the road signs ♥ /// Letzten Samstag war ich in Frankreich, um einen Kaffee zu trinken und um einige essentielle Magazine zu kaufen (ok, getankt habe ich auch, aber zum Einkaufen war keine Zeit mehr...). Manchmal ist es schon wunderbar, in Süd-West-Deutschland zu leben. Frankreich ist nur eine Stunde entfernt und PARIS steht auf den Autobahnschildern ♥
Desirée Heiss and Ines Kaag - aka Bless - are among the nominees for the Swiss Textile Award, which I am quite happy about, since Bless is one of my favourite "fashion" labels. Although it isn't clear if Bless does count as fashion label at all. Preferring to describe their venture as 'a project that presents ideal and artisic values to the public via products' Heiss (* 1971) and Kaag (* 1970) formed Bless in 1995, positioning themselves as a collaborative experiment in fashion. The Bless modus operandi is to re-invent existing objects to produce new garments and accessories, which are released quarterly in limited editions and available through subscription (their "collections" have numbers!!!). Many of their objects cross entirely into the realm of art. Consequently when the Bless shop goes on tour (there is one permante one on Berlin!) it visits Europe's alternative galleries, rather than department stores. I did a post on Bless ages ago. /// Desirée Heiss (*1971) und Ines Kaag (*1970) - aka Bless - sind u.a. nominiert für den Swiss Textile Award, was mich sehr freut, da die beiden zu meinen liebsten Modelabels gehören, wenn man dabei überhaupt von einem Modelabel sprechen kann. Die beiden nennen ihr Unternehmen selbst lieber 'ein Projekt, das der Öffentlichkeit ideelle und künstlerische Werte mittels diverser Produkte präsentiert'. Gegründet wurde Bless 1995 als eine Art gemeinsames Modeexperiment. Das Konzept von Bless besteht darin, bereits existierende Produkte - seien es Kleidungsstücke oder Accessoires - neu zu erfinden. Die Kreationen werden vierteljährlich in limitierten Auflagen vornehmlich an Abonnenten ausgeliefert (ihre "Kollektionen" sind numeriert!!!). Die Stücke lassen sich alle tragen, doch zahlreiche andere Bless Produkte sind reine Kunstobjekte. Da scheint es nur konsequent, dass der Bless shop nicht in Kaufhäusern und Boutiquen Station macht, sondern an den alternativen Kunstorten Europas. Ich habe vor Ewigkeiten mal einen post zu Bless geschrieben.
The girls over at tfs are more than not amused. I love the cover and I'm not going to ask this question again... /// Die Mädels bei tfs sind alles andere als begeistert. Ich bin es schon und ich werde nicht wieder diese Frage stellen.
IDEAL presents a new experience in experiencing - a night at VILLA NOIR - which combines party and performing arts like modern dance, livemusic, nightboutique, visual performances, exotic food and film screening by FLY magazine. The first edition of VILLA NOIR takes place on Saturday, 27th of October in an extraordinary location in Berlin Mitte, Vossstrasse 33. DOORS 21.30h , SHOW 22.00h. That sounds sooo amazing. Mary from Stil in Berlin will be there to capture all those stylish people for us ;-) /// IDEAL präsentiert VILLA NOIR, ein Event, welches Party, Performance Kunst, Modern Dance, Livemusik und vieles mehr zu vereinen verspricht. Besonderes Highlight wird ein Film Screening des FLY magazine sein. Das ganze startet am Samstag, 27. Oktober an einem - wie die Veranstalter sagen - besonders außergewöhnlichem Ort in Berlin Mitte, Vossstrasse 33 um 22 Uhr, Einlass ist ab 21.30 Uhr. Das klingt sooo spannend und Mary von Stil in Berlin wird dort sein, um für uns die ganzen schönen, stylischen Menschen fotografisch zu dokumentieren.
(review available in German only!) /// Feld Hommes ist eine Männerzeitschrift und wie es sich für eine richtige Männerzeitschrift gehört, thematisiert sie das, was den modernen Zeitschriften lesenden Mann so interessiert. Autos, Frauen, Fußball, Mode, ein bisschen Kultur, ein bisschen Politik und Spielkram. Und dabei ist die junge deutsche Zeitschrift doch ein bisschen anders als das, was sich für die Herren normalerweise in den Zeitschriftenregalen bereithält. Irgendwie smarter, irgendwie schöner, irgendwie anspruchsvoller kommt das aus Hamburg stammende, viermal jährlich erscheinende Heft daher. Sehr sympathisch und durchaus auch für uns Damen mehr als einen Blick wert.
Feld Hommes 3/07 namens „Echt“ widmet sich – so die Herausgeber - „echten Menschen“. Es geht um alles, das eben „echt“ ist oder gerne „echt“ wäre. Da lässt sich ein halbechter Jude nach 21 Jahren beschneiden, um später vor Gott u.U. als vollwertig akzeptiert zu werden – sicher ist sicher. Ein falsches Kabul gibt es in Oberbayern, wo US amerikanische Soldaten in einem Trainingscamp – „bayrisch Kabul“ – auf den Ernstfall vorbereitet werden. „Echt echt“ zeigt echte Brüste an echten Frauen und wie es sich für eine richtige Männerzeitschrift (aus Hamburg) gehört gibt es auch einen Bericht über Fußball - „Echt Pauli“ – und einen über Autos – diesmal eines aus Stuttgart – die Mercedes G-Klasse. Kunst gibt es auch ein bisschen „Echt nackt“ zeigt Arbeiten der Fotografin Gina Gorny, die das Märchen „Des Kaisers neue Kleider“ neu interpretieren und in „Echt real“ fordert der Hamburger Künstler Marc Lüders die Wahrnehmung der Betrachter heraus. Berichte über Schönheitsoperationen, die Schallplatte an sich, echte Namen und echte oder weniger echte Accessoires runden das Angebot ab. Und dann ist da noch die Mode. „Echt lässig“, „Echt Metall“ oder auch „Echt vogue“ – für jeden Geschmack ist etwas dabei und was uns besonders gut gefällt ist, dass die Mode nicht wie so üblich bloß in (ausgesprochen schönen) Fotostrecken abgearbeitet, sondern auch in Texten reflektiert wird – „Echt retro“.
Und damit diese Rezension auch für echt genommen wird, am Schluss noch ein bisschen Kritik. Persönlich mögen wir als wahre Magazinjunkies festeres, weniger glänzendes Papier lieber. Auch ist die Grafik nicht so ganz unser Fall. Der Schreibstil ist teilweise auch nichts für uns (Vice-Alarm!) aber das ist wohl ECHT Geschmackssache…
Fazit: KAUFEN! Etwas Besseres bekommt der deutsche Mann von heute sicher nicht in die Finger…
Haven't been to Fiac? Don't mind me neither ;-( Thank god that there are reliable people taking videos and posting them on youtube. Prestigium was so kind that we are able to get a glimpse of fiac's vernissage. More pictures here /// Nicht auf der Fiac gewesen? Macht Euch nichts draus, ich auch nicht ;-( Aber gott sei dank gibt es verlässlich Personen, die dort waren und ein Video aufgenommen haben. Prestigium war so nett, so dass wir nun einen kurzen Einblick in die Geschehnisse der Vernissage haben können. Mehr Bilder hier
The Swiss Textile Awards and the Annabelle Award will be awarded at November 9th in Zurich. Again one of these events we won't be able to attend... Special guests at this evening will be last years winner Bruno Pieters and Tommy Hilfiger who will hand over the Annabelle award. The nominations look like the creme de la creme of young european fashion design. We have Ann-Sofie Back (London) | Bless, Ines Kaag and Désirée Heiss (Berlin/Paris) | Felipe Oliveira Baptista (Paris) | Ute Ploier (Vienna) | Gareth Pugh (London) and Marios Schwab (London). I decided to present all of them here before November 9th. I'll start with Felipe Oliveira Baptista. Find more informationen on the event here. /// Am 09. November werden in Zürich der Modeförderpreise Swiss Textiles Award und der annabelle Award verliehen. Wieder eine dieser Veranstaltungen, an denen wir dieses Jahr leider nicht werden teilnehmen können. Spezialgäste des Abends sind der Vorjahresgewinner des Swiss Textiles Awards, Bruno Pieters, während derannabelle Award von Tommy Hilfiger übergeben wird. Auch nicht schlecht. Die Nomienierungen lesen sich wie die creme de la creme der Avantgarde Designer: Ann-Sofie Back (London) | Bless, Ines Kaag and Désirée Heiss (Berlin/Paris) | Felipe Oliveira Baptista (Paris) | Ute Ploier (Vienna) | Gareth Pugh (London) und Marios Schwab (London). Ich habe mir vorgenommen bis zum 09. November hier jeden Designer kurz vorzustellen ('wenn das überhaupt nötig ist'). Jedenfalls möchte ich heute mit Felipe Oliveira Baptista beginnen. Weitere Informationen zu den Awards gibt es hier.
Felipe Oliveira Baptista Spring/Summer 2008 Credit: gofeminin
Felipe Oliveira Baptista was born in 1975 on the Portguese territory of the Azores. He graduated from Kingston University in London, where he studied design and fashion design. Thereafter he worked for Max Mara, Christophe Lemaire and Cerruti. In 2003, he founded his own label and now lives and works in Paris. In 2005, he is invited to show in the official calendar of Couture for the first time. Baptista makes no compromises in his work; he experiments with new forms, structures and techniques. His collections are sold in stores such as Colette and Galeries Lafayette in Paris and Podium in Moscow. Internet: felipeoliveirabaptista.com /// Felipe Oliveira Baptista wurde 1975 auf den zu Portugal gehörenden Azoreninseln geboren. Er absolvierte die Kingston University in London, wo er Design und Fashion Design studierte. Danach arbeitete er für Max Mara, Christophe Lemaire und Cerruti. 2003 gründete er sein eigenes Label und lebt und arbeitet heute in Paris. 2005 wurde er eingeladen, erstmals im Rahmen der Paris Couture zu zeigen. Baptista geht in seiner Arbeit keine Kompromisse ein, er experimentiert mit neuen Formen, Strukturen und Techniken. Seine Kollektionen werden unter anderem verkauft bei Colette und Galeries Lafayette, Paris und Podium, Moskau. Internet: felipeoliveirabaptista.com
daab has published a new book, one that every avantgarde fashion lover should be excited about. It's like a second bible for me already. It's perfect to get a general idea about what's going on in europe in terms of fashion right now. It's structured like a dictionary listing some of the "older hands" like Ann-Sofie Back, Bruno Pieters, c.neeon, Henrik Vibskov, Kaviar Gauche, Penkov, Peter Pilotto and Pulver and some new to me like Alexandra Moura, Annhagen, Ayzit Bostan, Conni Kaminski, Hall Ohara and Tonja Zeller. This book is going to be VERY useful ;-) more information /// Der Kölner daab Verlag hat ein neues Buch auf den Markt gebracht, als Teil einer neuen Reihe zum Thema Fashion Design. Eines, das das Herz eines jeden Freundes für Avangtgarde Mode höher schlägen lässt. Für mich ist es schon wie eine zweite Bibel. Natürlich kann das nette Büchlein keinen Anspruch auf Vollständigkeit haben, aber dass muss es auch gar nicht, um einen wirklich netten Überblick über das, was in Europa derzeit in der jungen Mode so passiert, zu bieten. Es sind ältere Hasen wie Ann-Sofie Back, Bruno Pieters, c.neeon, Henrik Vibskov, Kaviar Gauche, Penkov, Peter Pilotto und Pulver ebenso vertreten wie mir eher unbekannte Label/Designer wie Alexandra Moura, Annhagen, Ayzit Bostan, Conni Kaminski, Hall Ohara und Tonja Zeller. Dieses Buch wird mir in Zukunft viele Blogging Dienste erweisen ;-) mehr Informationen
YOUNG EUROPEAN FASHION DESIGNERS ISBN : 978-3-86654-013-2 Format 23 x 18 cm, 384 Seiten Hardcover Text: english, deutsch, spanish, french, italian 24,95 Euro/$ 19,77
Kind of off topic. I'm sorry for posting irregularly these days. Please enjoy Radiohead meanwhile. One of my favourite songs from their new album. Have you ordered it by now? /// Irgendwie off topic. Sorry auch, dass ich gerade so selten poste. Bitte genießt in der Zwischenzeit etwas Musik von Radiohead. Eines meiner liebsten Lieder des aktuellen Albums. Schon heruntergeladen?
There are a lot of interessting fashion labels opening their own shops in Berlin right now. At September 15th we had the Pulver Store opening at the Torstraße. From this saturday on there will be another reason for a shopping trip to Berlin. At october 20th Bernadett Penkov who won the Moet & Chandon Fashion Debut twice will open her store at Invalidenstraße 155. That's fantastic and would be even better if we would be able to be there and if we would be able to take part in the sample sale happening there on this occasion. /// In Berlin eröffnen gerade einige spannende Modelabel eigene Boutiquen. Erst am 15. September öffnete der Pulver Store in der Torstraße seine Türen. Einen weiteren Grund zum Shoppen nach Berlin zu fahren wird es ab kommenden Samstag geben. Am 20. 10. lädt die zweifache Moet & Chandon Fashion Debut Gewinnerin Bernadett Penkov zum Storeopening in die Invalidenstraße 155. Das ist ganz wunderbar und würde uns noch mehr freuen, wenn wir da sein könnten, um auch das ein oder andere Teil des Sample Sales zu ergattern, der zu diesem Anlass stattfinden wird.
Everything seems to be curated these days. So Dennis Freedman and Neville Wakefield thought this needs to be done to W magazines aswell. So they "curated" this years W Magazine Art Issue and (I guess) simply asked Richard Prince to contribute something again (maybe you can still remember the photo spread he did with Mariacarla Boscono ♥ last year?). Result is a 9 cover W Magazine showing the things he does sometimes: Taking celebrity photos and writing himself an autograph. We have Britney Spears, Jessica Simpson, Cameron Diaz, Nicole Kidman, Angeline Jolie etc. See them all here. But that isn't all. Riz over at 'Mode et Utopie' has even more Prince appearances. /// Heutzutage ist alles kuratiert. Also dachten sich Dennis Freedman und Neville Wakefield wohl, dass das mit der diesjährigen Kunst Ausgabe des W Magazine nicht anders sein kann und entschlossen sich (so vermute ich) Richard Prince zu fragen, ob er nicht Lust hätte auch dieses mal etwas beizusteuern (erst letztes Jahr war in der besagten Kunst Ausgabe eine von Prince fotografierte Fotostrecke mit Mariacarla Boscono ♥ zu sehen). Ergebins dieser Kollaboration ist ein 9 Cover Heft, das jeweils das zeigt, was Richard Prince u.a. so tut: Fotos von Stars und Sternchen signieren. Diesmal hätten wir da Britney Spears, Jessica Simpson, Cameron Diaz, Nicole Kidman, Angeline Jolie etc. Alle weiteren könnt ihr hier sehen. Aber nicht genug mit Mr. Prince. Riz von 'Mode et Utopie' hat noch einiges mehr auf Lager.
As art whores you might have already noticed that the Frieze Art Fair took place this weekend. This super stylish London based fair on contemporary art attracts several uber stylish people. I was scrolling through getty images yesterday and saved some photos on my harddrive like the one of Camille Bidault-Waddington or the one of her husband Jarvis Cocker. The reason why I don't post this pictures here today is my fear of beeing accused of copyright infringement by getty (another story, well the article you find here is two years old but still up-to-date...). Scott Schumannis in London right now taking photos of all the stylish art women for Vogue Nippon. Unfortunalety the photos will be published there not until january 2008 - uh another reason why blogs sometimes are more interessting than fashion magazines. Printed magazines are sooo slow ;-( /// Als Kunstfreunde habt ihr sicher schon bemerkt, dass kürzlich die Frieze Art Fair stattfans. Diese uber stylische Messe für zeitgenössischer Kunst, in London stattfindend, ist und war ein Anziehungspunkt für stylische Menschen. Gestern stöberte ich auf den Seiten von getty herum, um eine Vorstellung davon zu bekommen, was dieses Jahr so alles getragen wurde und wer so alles dort war. Aufgefallen sind mit z.B. Jarvis Cocker und seine Eherfrau, die Stylistin Camille Bidault-Waddington. Leider traue ich mich nicht, ihre Fotos hier zu posten. Ich habe Angst vor einer Urheberrechtsverletzung. Getty und Co . sind derzeit verstärkt unterwegs Blogger aufgrund solcher Verletzungen abzumahnen. So zu lesen z.B. hier. Schön "günstig" dürfen nun die Bildchen für den Onlinegebrauch erworben werden. Dazu nähere hier. Fürs erste kommen wir hier aber auch ohne schöne Bilder aus und freuen uns auf die Bilder, die Scott Schumann für die Vogue Nippon gemacht hat, die dort aber leider erst im Januar 2008 veröffentlicht werden. Zu dumm, Printmedien sind eben leider irgendwie langsamer als Blogs ;-( Charles Avery | Untitled, (Theodora/Dorothea) and Untitled (Mr. Impossible), 2006
Rachel Harrison | Rainer Werner Fassbinder, 2007
Klara Kristalova | Katastrofen (The Catastrophy), 2007
Do we love this? Yes we do! And it even gets better. Animated fashion editorials with nice background music as used for fly magazine ♥ Be sure to check out Gray Scott's website (prints for sale aswell!) and his blog for updates. /// Lieben wir das? Aber natürlich! Und es wird sogar noch besser. Animierte Modestrecken mit hübscher Hintergrundmusik, wie u.a. auch für das schöne fly magazine ♥ genutzt. Unbedingt müsst Ihr Gray Scotts website (die Bildchen werden dort auch als Prints zum Verkauf angeboten!) besuchen und sein blog, für aktuelle Anlässe.
Now that Fashionweeks are over we have enought time to reconsider what was happening. I personally prefer all the smaller shows and exhibitions taking place besides the major defilées. Showrooms of young independent fashion designers showing young fresh labels and designs. Visiting a city during fashion week is always worth it even when you haven't got a ton of invitations in your bags. You'll always find something going on. I wish I had visited Swash's showroom. The british designduo - Sarah Swash und Toshio Yamanaka - lives and works in London, where they both aswell studied fashion design at the famous Central Saint Martins College of Art and Design. More information here /// Jetzt, da der ganze Fashionweek Trubel um ist, haben wir alle etwas mehr Zeit uns darauf zu konzentrieren, was eigentlich los war. Ich persönlich finde die ganzen kleinen Seitenveranstaltungen besonders interessant. Die Showrooms der jungen Nachwuchsdesigner mit ihren kleinen frischen Labels und Designs. Daher lohnt es sich in jedem Fall in einer Stadt zur Zeit der Fashionweek zu sein, ohne einen Haufen Einladungen im Gepäck zu haben. Es ist immer für jeden etwas dabei. Gerne hätte ich die neue Swash Kollektion live gesehen. Das englische Designduo, bestehend aus Sarah Swash und Toshio Yamanaka lebt und arbeitet in London, wo beide auch Modedesign am berühmten Central Saint Martins College of Art and Design studierten. Mehr Infos über die beiden gibt es hier.
This was in today's mailbox. I'm so excited. Please expect a detailed review later. I'm on my way to a party... /// Das hat mich heute im Briefkasten erwartet. Ich bin so aufgeregt! Bitte erwartet einen ausführlichen Bericht später, ich bin auf dem Weg zu einer Party...
Hey people they are things going on elsewhere. Although I'm not a fan of huge magazines having blogs - because I kind of believe in citizen journalism and expect the blogger to be honest and personal which I believe isn't possible when you write a blog in the name of a major fashion magazine - I kind of like them for the insights they offer into worlds and places only a few of us little fashion obsessed will ever enter. Marc Jacobs will never ('but, never say never ;-)') post a comment on f&art as he did twice in Cathy Horyn's blog for the New York Times. The reason why I post this is my hourlong attempt (which finally led to a more or less to conclusive rensponse...) to comment on a post riz wrote in her blog mode et utopie where she asks for "the radical contingency between fashion and art". Well, "where is the interesting experimentation and exploration of the aesthetic, formalistic and material boundaries and contours between these two fields happening??" Most certainly not in fashion, since I believe that fashion simply is too superficial to be able to represent more than "money, success, style, glamour"... As soon as fashion starts to answer questions it is no fashion anymore, then it becomes art, which means that fashion simply can't be art, as soon as it is art, it is no fashion anymore. Comprendre? As I wrote in mode et utopie, I think that the LV show was fun and I pretty much loved it, but in senses of theory and depth I prefer the work of designers like Hussein Chalayan, Martin Margiela or Bless... where the design itself is nice, but not as important as the concept that lies behind it. The discussion on Marc Jacobs for LV in Cathy Horyn's blog reassured me that there are more people out there not thinking about how to include the new LV bag or the transparent nurse dresses into their summer wardrobe, but rather trying to understand what this is all about. I'm really growing into this. Just placed an order for the Marc Jacobs documentary ('which is not available in Germany! Oh Germany is so boring...') on amazon.fr. /// Halloho!? Da passieren Dinge außerhalb Deutschlands. Man glaubt es kaum! Obwohl ich kein Freund von Blogs (Mode)magazine bin - weil ich an den "Bürgerjournalismus" glaube und von eben solchen Bloggern eine persönliche und ehrliche Auseinandersetzung mit Themen erwarte, was sicher erschwert wird, wenn für größere Publikationen geschrieben wird - mag ich sie für die Einsichten in Welten, die uns kleinen Modeobsessiven sonst nicht so einfach gewährt würden. Marc Jacobs wird sicher niemals einen Kommentar in f&art posten, wie kürzlich zweimal im Blog Cathy Horyns für die New York Times. Der Grund für diesen Post ergab sich aus meinem stundenlangen Versuch ('ich habe mir letztlich etwas mehr oder minder aufschlussreiches aus den Fingern gesaugt'), einen Beitrag von riz in ihrem Blog mode et utopie zu kommentieren worin nach "the radical contingency between fashion and art" fragt. Nun ja "where is the interesting experimentation and exploration of the aesthetic, formalistic and material boundaries and contours between these two fields happening??" Sicher nicht in der Mode, denn wie ich finde, ist Mode schlichtweg zu oberflächlich, um in der Lage zu sein, more als nur "money, success, style, glamour" zu repräsentieren. Sobald Mode begint, Antworten auf Fragen zu suchen, ist sie keine Mode mehr, dann wird sie zu Kunst, was bedeutet, dass Mode nicht Kunst sein kann, denn sobald Mode Kunst ist, kann sie keine Mode mehr sein. Comprendre? Wie ich bereits in mode et utopie geschrieben habe, hat mich die LV show sehr amüsiert, ich mag sie wirklich, aber theoretisch betrachtet, bevorzuge ich die Arbeit der Designer wie Hussein Chalayan, Martin Margiela oder Bless... wo das Desing selbst zwar sehr nett ist, aber nicht so wichtig, wie das Konzept, dass ihm zugrunde liegt. Die Diskussion über Marc Jacobs für LV in Cathy Horyns blog hat mich erleichtert und gezeigt, dass es noch mehr Interessierte gibt, die nicht nur darüber nachdenken, wie die Täschchen und durchsichtigen Krankenschwesterkittel in ihre Sommergarderobe integriert werden könnten, sondern tatsächlich daran interessiert sind, herauszufinden, worum es hier eigentlich geht. Ich habe mir jedenfalls ersteinmal die Marc Jacobs Dokumentation bestellt ('war im April auf arte zu sehen') und das bei Amazon Frankreich, in Deutschland war diese einfach niergendwo zu finden ('soll uns das wieder einmal etwas sagen?')...
Marc Jacobs: "It all came from our collaboration with Richard Prince, who is an artist who appropriates references within his work, which is what we do—which is fine, so long as there are three differences in everything!" Wow. I don't know what to say. If I would have had to choose only one show to visit during Paris Fashion Week I would have loved to see the closing one by Marc Jacobs for Louis Vuitton. The pictures simply don't do it justice. I was very happy to find a (very crappy) video on youtube for you to enjoy. It was no fashion show, it was an art performance ('by the way, I'm really not fond about the Richard Prince bags. I never liked Louis Vuitton bags anyway'). The show was pure eyecandy. We had grandmasters like Nadja Auermann ('who still is one of my most favourite models ever'), Stepanie Seymour, Eva Herzigova and Naomi Campbell on the runway. Well and then there was spongebob: "I'm a fan of SpongeBob SquarePants—and for all I know, so is Rei Kawakubo (Comme de Garçons), because that's where our color came from!" O.k. I'm gonna close with this one for today. /// Marc Jacobs: "Das alles ist auf unsere Kollaboration mit Richard Prince zurückzuführen, der als Künstler sehr viel mit Bezügen arbeitet, genau das, was auch wir tun...". Wow. Ich weiß kaum, was ich sagen soll. Wenn ich mich für nur eine Show in Paris hätte entscheiden müssen, dann wäre ich am liebsten auf die letzte von Marc Jacobs für Louis Vuitton gegangen. Die Bilder werden dem Spektakel kaum gerecht. Es war keine Fashionshow, sondern eine Kunstperformance und ein wahrer Augenschmaus mit Altmeistern wie Nadja Auermann ('die schon lange zu meinen allerliebsten Models gehört'), Stepanie Seymour, Eva Herzigova and Naomi Campbell auf dem Laufsteg. Ja und dann war da noch Spongebob: "Ich bin ein Fan von Spongebob - und so wie ich weiß, Rei Kawakubo (Comme de Garçons) auch, was auch erklärt, wo unsere Farben herkommen!" In Ordnung. Kein weiterer Kommentar von mir an dieser Stelle...
The hats: L-O-U-I-S-V-U-I-T-T-O-N sorry for the bad quality. But at least it gives us left behind an idea on how amazing the show must have been... /// Auf den Krankenschwesterhüten steht L-O-U-I-S-V-U-I-T-T-O-N. Entschuldigt bitte die schlechte Qualität. Aber wenigstens bekommen wir Daheimgebliebenen eine Vorstellung davon, wie fantastisch die Show gewesen sein muss...
